ニューヨーク・ブルックリンを拠点に活動するプロデューサー。ニューヨーク大学ティッシュ芸術学部で映画制作を専攻。Film Independent Producers LabとIFP Week: No Bordersに参加し、映画共同体Thick Mediaの創設メンバーでもある。長編映画『Mickey and the Bear（原題）』（19）をプロデュースし、2019年のサウス・バイ・サウスウエスト（SXSW）とカンヌ国際映画祭ACID部門でプレミア上映され、高い評価を得た。2022年にはFilm Independentより新進プロデューサーに贈られるプロデューサーズ・アワードを受賞、2023年にはSXSWにて第1回ジェーン・ピアソン・チャンピオン賞を受賞している。さらにVice Mediaのi-DやBarbarian Group、Yacht Club Films関連の映像制作にも携わり、Pusha T、Maggie Rogers、Lil Yachty、Young Thug などのミュージックビデオ制作にも参加している。主なプロデュース作品として、『The Space Between（原題）』（21）、『War Pony（原題）』（22）、『Chestnut（原題）』（23）、『サスカッチ・サンセット』（24）、『The Plague（原題）』（25）がある。

ニューヨーク・ブルックリンを拠点に活動する映像作家。ニューヨーク大学ティッシュ芸術学部の卒業生。コマーシャル、ブランド・コンテンツ、世界中の映画祭でプレミア上映された数本に及ぶ短編映画の製作、監督、助監督を務めている。映画、テレビ、デジタル・メディアにわたって、多様性と信頼性に基づいた親近感のある声をスクリーンに届けるプロジェクトに焦点を当てた制作会社 It Doesn't Suck Productionsを所有・運営している。近年では、ジョナ・ファインゴールド監督『Dating & New York（原題）』（21）でアソシエイト・プロデューサーを務めた。

ニューヨーク・ブルックリンを拠点に活動するオーストラリア人のプロデューサー＆プロダクション・サウンドミキサー。Dimbo Picturesの創設者であり、オーナーでもある。Dimbo Picturesは革新的で多様なプロジェクトをプロデュース・開発することを目的とした制作会社で、特にLGBTQIA+のストーリーに力を入れている。数々の短編映画に加え、彼はマスターカードやNY市長オフィスなどのコマーシャル・スポットも制作。近年では、ジョナ・ファインゴールド監督『Dating & New York（原題）』（21）で共同プロデューサーを務めた。

ニューヨーク・ブルックリンを拠点に活動している撮影監督。短編映画の製作現場やテレビ番組で照明技師としての経験を積み、ニューヨーク大学ティッシュ芸術学部の非常勤講師として映画撮影を教えている。主な担当作として、『One Good Pitch（原題）』（16）、『The Rat（原題）』（19）、ドラマシリーズ「Couples Therapy（原題）」（17-）がある。コマーシャル作品は全米で放映され、デルタ航空、Plan B、パンテーン、ステラ・アルトワ、ベライゾン、スミノフなどをクライアントに持つ。

ニューヨークを拠点に活動するコスチューム＆プロダクション・デザイナー。Local USA 829およびプロダクション・デザイナーズ・コレクティブのメンバー。2019年、カーネギーメロン大学でコスチュームデザインの学士号を取得し、首席で卒業。在学時にはエリザベス・キンバリー・シュレイダー衣装デザイン賞を同学年で唯一受賞し、さらに2024年「Tartan On The Rise」にも選出されている。ブリット・アワード2020にノミネートされたアーティスト、ルイス・カパルディの「ビフォア・ユー・ゴー」のプロダクション・デザインも担当している。 2024年には、27歳という若さでブロードウェイ史上最年少のコスチューム・デザイナーとして、ヘイズ・シアターで上演された『JOB』にてブロードウェイ・デビューを果たした。主な担当作として、『ミートキュート 〜最高の日を何度でも〜』（22）、『シアター・キャンプ』（23）、『Slanted（原題）』（25）がある。

ニューヨークを拠点に活動する映画・ビデオ編集者。ニューヨーク大学ティッシュ芸術学部で映画・テレビについて学び、2016年に学士号を取得。それ以来、BET、コメディ・セントラル、リファイナリー29、The FRONTといった企業やブランドのために、長編映画やデジタル・コンテンツを手がけてきた。近年では、ジョナ・ファインゴールド監督『Dating & New York（原題）』（21）に携わった。

映画・テレビの音楽を手がけるアメリカのマルチ・インストゥルメンタリスト／作曲家。
学部時代はハンプシャー大学で民族音楽学と植物生物学を専攻。卒業後、映画音楽の大学院進学を目指し、数年間プライベートレッスンに通いながら作曲への関心を深めた。その後、ニューヨーク大学の音楽理論・作曲プログラムに進学し、2015年に修了。在学中にコロンビア／ASCAPフィルム・スコアリング・ワークショップに選出され、短編映画『Dear Mother』の音楽を担当。同作で「最も将来有望な作曲家」に贈られるマンチーニ音楽フェローシップ賞を受賞した。その後、2018年のトライベッカ映画祭で上映された『The Tale（原題）』（18）の音楽を担当。2020年、『Shiva Baby シヴァ・ベイビー』がキャリアの転機となり、初の大型テレビ作品「テッド・バンディ ～連続殺人犯を愛した女～」（23）を担当し、同年の「正義の異邦人：ミープとアンネの日記」ではエミー賞にノミネート。Huluシリーズ『キャンディ：隠された狂気』（22）のスコアで、IndieWireの〈2022年ベストTVスコア〉ランキングで第3位に選出された。主な担当作として、『ジェニーの記憶』『トゥー・ダスト　土に還る』（ともに18）、『別れる前にしておくべき10のこと』（19）、『#LIKE（原題）』（20）、『Walking With Herb（原題）』（21）がある。

ニューヨーク・ブルックリンを拠点に活躍するプロダクション・デザイナー。2019年、パリ・アメリカン・アカデミーでインテリア・デザインの修了証を取得。主な担当作として、ドラマシリーズ「ラミー：自分探しの旅」（19）、『ハーフ・オブ・イット 面白いのはこれから」（20/Netfilix）、「ウータン・クラン：アメリカン・サーガ」（19-23）がある。